Una plataforma viva de creación,
colaboración y pensamiento escénico entre México y
Estados Unidos.
Escena Cross-Border es un programa permanente que, desde hace ocho años, impulsa la colaboración cultural transfronteriza mediante residencias artísticas, talleres, espacios de diálogo y procesos de cocreación.
Se sustenta en el principio de reciprocidad y en un compromiso con la gestión artística que fomenta la inclusión, el intercambio y la reflexión crítica entre comunidades creativas de México y Estados Unidos.
Si bien surgió en 2017, el término que le da nombre —Escena Cross-Border— fue acuñado en 2023, y cuenta con una estrategia de comunicación que incluye un webcast bimestral conducido por Cristina Vázquez, un newsletter mensual y una presencia activa en medios.
Pabellón de México en el Jazz Fest.
Contenidos Artísticos brindó servicios de consultoría al New Orleans Jazz & Heritage Festival para su edición de 2025, que se llevó a cabo del 24 de abril al 4 de mayo, facilitando conexiones con los gobiernos estatales y federales en México con el objetivo de establecer un pabellón dedicado al país.
Bio’Ngo, de Lukas Avendaño, en Miami y Guanajuato
En alianza con FUNDarte, facilitamos la producción y el estreno mundial de Bio’Ngo, en agosto de 2024, en el Sandrell Rivers Theatre de Miami. Concebida, dirigida y coreografiada por la artista y activista muxe Lukas Avendaño (Oaxaca, 1977), esta instalación escénica sensorial fusiona arte y naturaleza, integrando elementos de las culturas zapoteca y miccosukee, así como de las culturas diaspóricas de Miami. En su debut participaron bailarines del sur de Florida, mientras que en su estreno en México, en mayo de 2025, en el icónico Teatro Juárez, contó con intérpretes de Guanajuato.
Bach Dance Project en el Festival Internacional Cervantino
Con el apoyo del Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato y la Paul Taylor Dance Company, co-producimos en 2022 Bach Dance Project, una obra que entrelaza la tradición musical de Bach, la danza contemporánea estadounidense y el talento local de Guanajuato. La coreografía fue creada por Francisco Graciano, artista mexicanoamericano, quien articuló el legado de Paul Taylor con nuevas generaciones de intérpretes mexicanos.
Créditos: Bach Taylor
Fotografías: Carlos Avar
Más de 240 artistas de EE.UU. en el Festival Internacional Cervantino
Contenidos Artísticos en el 2023 fue comisionado por el Departamento de Estado y la Embajada de Estados Unidos en México para diseñar y producir la programación escénica de este país como invitado de honor del Cervantino. Coordinamos la participación de 18 grupos y más de 240 artistas, consolidando una curaduría diversa, innovadora y representativa del panorama artístico estadounidense.
La Mezcla: arte chicano en gira por México
La compañía chicana La Mezcla, liderada por Vanessa Sanchez, realizó su primera gira por México, en el 2024, con Pachuquismo, una pieza que fusiona tap, son jarocho y jazz en vivo para visibilizar la lucha de las pachucas en los años 40 en EE.UU. Además de las presentaciones en Irapuato, Purísima y CDMX, ofrecieron talleres, clases magistrales y charlas comunitarias. Una gira con identidad, memoria y fuerza social.
Alebrijes monumentales de gira por Estados Unidos.
Con nuestra asesoría y la producción de Romain Greco, Alebrijes y Nahuales Animales fantásticos de México inició una gira por Estados Unidos en mayo de 2025. La muestra, compuesta por esculturas monumentales, rinde homenaje al arte popular mexicano —especialmente al legado de Oaxaca— e invita al diálogo intercultural en espacios públicos icónicos. El proyecto incluye actividades comunitarias que revalorizan las tradiciones indígenas y promueven el vínculo entre arte, identidad y territorio.
Teatro visual y cultura Seri: colaboración México – Estados Unidos
Tras promover residencias artísticas en Sonora y Nueva York, articulamos el encuentro entre Concrete Temple Theatre y creadores de la cultura Seri. El resultado es PACKRAT: The Quest por la Abundancia, una obra visualmente deslumbrante, inspirada en la relación entre humanidad y naturaleza, que se estrena en 2026. Este proceso encarna una práctica de creación colaborativa y descolonial, basada en el respeto mutuo y el intercambio profundo.
Daniela Urías en el Ballet Hispánico de Nueva York
Gracias a nuestra vinculación internacional, en 2024, la coreógrafa sonorense Daniela Urías fue seleccionada para una residencia en el Instituto Coreográfico del Ballet Hispánico. Su obra Festina lente reflexiona sobre la prisa y el tiempo en la vida contemporánea. Esta experiencia potenció su práctica artística al incorporar recursos, espacios y retroalimentación de una de las instituciones latinas más relevantes del país.
Tania Pérez-Salas, primera coreógrafa latinoamericana en Island Moving Company
Run Echo, obra sobre migración y fronteras, marcó un hito en la historia de Island Moving Company al ser, en 2022, la primera pieza comisionada a una coreógrafa latinoamericana desde su fundación en 1982. El estreno en Newport, Rhode Island, dio inicio al programa Puntos de Partida, que visibiliza a mujeres creadoras. Nuestra gestión permitió este cruce cultural transformador entre México y Estados Unidos.
Dreamers, de Michelle Manzanales, en el Ballet de Jalisco
Contenidos Artísticos en el 2023 hizo posible el debut mundial de Dreamers en el Teatro Degollado de Guadalajara. La obra, creada por la coreógrafa texana Michelle Manzanales, reflexiona sobre la esperanza como motor vital, abordando los desafíos y la vulnerabilidad de quienes se atreven a soñar. Esta colaboración cruzó fronteras geográficas y simbólicas, uniendo narrativas del sur de EE.UU. con la escena dancística mexicana.